盛小云近影 （图片由受访者提供）
□苏报记者 朱执竞
苏州评弹被誉为“中国最美的声音”，上海师范大学资深教授唐力行认为它是观察江南社会的窗口，与江南社会不可分割、互相影响，若缺失了评弹的元素，人们心中的江南将不复存在。这一有着400余年历史的国家级非物质文化遗产成为传统与时尚融合的典范，盛小云无疑是重要引领者。上周，她在《师说》的舞台上带来了“中国最美声音的时代回响”主题分享，在细腻的演绎中带领观众徜徉于评弹的旖旎世界，感受这门传统艺术蕴含的丰富情感和深远意境。
盛小云出身于评弹之家，经历过艰难挫折，在四十多年从艺生涯中，勤奋与坚持让她收获了成功。“苏州评弹艺术让我魂牵梦绕、如痴如醉，我的生命中感恩有它，让我的人生道路丰富多姿、色彩斑斓。”同时，盛小云也时刻感念着观众，观众的认可和支持，让她与评弹成就彼此。
近年来，盛小云更多地关注起评弹艺术的传承、发展、创新，并作了许多跨界尝试。与痛仰乐队合作《重临西湖》，上架一周点击量就突破千万；苏州评弹混搭陕北说书的节目《看今朝》登上央视元宵晚会；在综艺节目《诗画中国》里，与流行歌手郁可唯合作《秋兴八景》……盛小云热情地拥抱各种艺术门类，将传统古韵与时代新韵创新交融，她时常会想起陈云说过的话：评弹要“就青年”。
如今，荣誉等身的盛小云依旧不遗余力地投身于演出和创作之中，她将创新的评弹艺术奉献给年轻观众，这些年轻观众都是循着苏州评弹的美而来，盛小云以及她的弟子、新一代评弹人又将循着他们的脚步而去。
生而为评弹，扎根在书台
苏州日报：你是苏州人，出身于评弹之家，请你谈谈是如何继承父母“衣钵”开启评弹艺术生涯的。
盛小云：我的父亲是上海青浦人，母亲是浙江平湖人，他们都是苏州评弹演员。我自己出生于苏州，但小时候并不知道有评弹这门艺术。十个月大时我随父母下放苏北盐城，说着一口苏北方言。而我从小就有当演员的梦想，5岁时成了村里文艺宣传队的小演员。广播里放样板戏，我一听就会，耳音准，记性强，乐感和嗓音条件都很好，母亲发现我在音乐上的天赋，觉得我是学艺术的料，最终在四个女儿中选择我来培养。
苏州日报：回到苏州后，你先跟着父母“跑码头”，此后考入评弹学校进行系统学习和训练，这些经历对你的艺术生涯有什么影响？
盛小云：“跑码头”是一种最质朴的演出形式，我在小学后期每逢寒暑假都会跟着父母去听书，渐渐喜欢上了这门艺术。上初中后，我就正式休学三个月，跟着父母学习评弹表演。当时，评弹市场非常兴旺，而考评校是进入评弹团的唯一途径，因此评弹学校的生源十分充足，我们那届从一万多名考生中录取二十四人，竞争特别激烈。第一次考试我名落孙山，之后我暗下决心，勤学苦练，补习文化，两年后终于如愿以偿，考取苏州评弹学校时我已经会唱会演会说书了。
人生道路上受一点这样的挫折，那是一笔宝贵财富，进入评校后我非常珍惜这个来之不易的机会。人说冬练三九，冬天弹琵琶手经常会冻僵，要克服这一点就必须下苦功夫。为了让自己适应，我就把手浸入冰水冻僵了再练弹奏，练得手热了再浸入冰水里，反复如此，才打下了扎实的基础。
应该说，有了书台上的实践、磨练与积累，进了学校，老师教授的知识和理论才更容易接受，效果更好，这就是“实践出真知”。通过评校三年的系统学习，我纠正了一些艺病，使我的基础打得更加扎实。艺术之路没有捷径可走，辛勤的付出才会有丰硕的收获。
苏州日报：你的母亲是你的艺术启蒙老师，从评校毕业后你又和父亲拼档演出，从他们老一辈评弹演员身上你学到了哪些可贵的品质？
盛小云：我的爸爸是一位慈父，平时话不多，胆很小，一次经历让我对父亲刮目相看。有次我们去常州演出长篇，其间住在书场边的宿舍。回来后父亲跟我说，一天夜里有条大蛇掉在他额头上，平日里连狗都害怕的父亲居然从容不迫地与蛇对峙了十几分钟后，看着它从地板上游走，听得我毛骨悚然，十分后怕，埋怨父亲当时为什么不和我说。父亲说：告诉了你，你肯定闹着回家，长篇演出任务就无法完成了。我顿时觉得父亲的形象好伟大哦，他诠释了演员的天职——“戏比天大”。后来我在上海演出长篇，发着高烧还依旧坚持，中途晕过去，醒来重新登台，不能辜负观众，这是演员的职业操守。
母亲对我非常严格，她是把自己的梦想寄托在我身上。我初学评弹时，母亲就动用了当时家里的几乎全部积蓄360元钱为我买了台索尼收录音机以及蒋月泉、朱慧珍等名家的磁带，让我跟着“录老师”学，并且要求我多听多看，好的要学习，不好的要当一面“镜子”，需要认真辨别和仔细揣摩，这一点令我受益终生。现在我要求青年演员首先要具备艺术鉴赏能力，打实基础，打开眼界，博采众长，努力创新。
苏州日报：你连续参加过四次中国文联全国代表大会，感触最深的是哪一次？
盛小云：在第十次全国文代会上，我作为中国文联主席团委员第一次坐在人民大会堂的主席台上，习近平总书记发表重要讲话时，我看着总书记的背影心潮澎湃，无比惶恐又无比自豪。我作为一名普普通通的评弹演员，何德何能受此殊荣，因为我是代表苏州、代表评弹坐在这个位置上的，我要感恩家乡这片热土催生滋养了苏州评弹艺术。
就在这次文代会的“百花迎春”晚会上，70分钟的节目里，众多艺术门类同台亮相，曲艺联唱“岁寒三友”（京韵大鼓、苏州评弹、河南坠子）占有3分钟时长，每个曲种有1分钟的展示时间。演出结束后，习近平总书记和时任中国文联主席孙家正上台与我们握手，嘉宾们纷纷夸奖苏州评弹好听，让我心里比吃了蜜糖还甜。
苏州日报：如今你在评弹领域已经取得了很高的成就，与此同时又兼任了很多社会工作职务，想必特别忙碌，但你依然坚持在舞台上演出长篇，你是如何处理好这些关系的？
盛小云：我始终认为自己首先是一名评弹演员，不能离开书台，所取得的一系列荣誉都是因为我从事评弹表演艺术，我是代表评弹界担任那些社会兼职的，是一份荣誉也是一份责任，可以为评弹和曲艺、为文化和教育的发展建言献策。
另外对我而言，观众是不分层次的。艺术源于生活，我的不少题材都有普通老百姓生活的影子，他们给了我很多灵感。当年“跑码头”的艰辛我永远忘不了，长篇演出虽然很累，收入也不高，但听众的掌声是我最好的享受，看到他们满腔热情，我感觉再多的付出也值得。
让“最美的声音”传遍两岸
苏州日报：苏州评弹被誉为“中国最美的声音”，你1998年就曾将这声音带到祖国的宝岛台湾，那次宝岛之行有哪些让你印象深刻的故事？
盛小云：苏州评弹第一次走进宝岛台湾，很多观众根本不知道评弹是什么，我们先走进了二十多所学校宣讲普及。记得第一次演出是在台北社教馆，只有三位演员，彭本乐先生作讲解，两个半小时的演出过后掌声经久不息，观众在台下激动地喊着“安可！安可！”（意为“再来一个”）。有一位85岁的老奶奶是苏州人，由孙女带着来看演出，只见她上台来饱含热泪，握着我的手用纯正的苏州话说：“我没想到有生之年能够在台北听到家乡的评弹，我太开心了，谢谢你们！”这幕情景我至今难以忘怀，这样的文化交流太值得了。
苏州日报：通过那次台湾之行，你对自己、对评弹又有哪些新的认识？
盛小云：记得那次我穿了一件十分显眼的大花旗袍。邀请我们赴台的经纪人，也是资深文化人的贾馨园小姐直言不讳地说，那件旗袍不好看，俗艳。然后替我借了三件雅致的旗袍。她说如果你是位歌唱演员，那么穿原先的旗袍很靓丽，但你从事的是苏州评弹这门有400多年历史的古老艺术，你的服装和你所表演的艺术风格要融为一体。舞美设计上，在我身后的是一面价值两百万台币的古董屏风，桌椅也都是古董桌椅，因此穿的服装应该和评弹艺术以及整个舞台的风格相吻合，这是她教给我的理念。
观众也是我最好的老师，台湾观众的眼光特别挑剔。一次演出结束，一位朋友打电话来先是赞美一番，说我的服装很好看，走出来飘飘欲仙，但我坐下来时踢了一下踏脚，其实那是因为事先摆的位置不合适，脚搭上去够不着，由于我说一回书时间很长，如果忍着不去动很有可能会影响演出质量，所以要把它踢踢正。那位朋友说如果一定要动的话也应该欠身用很美的姿态去拨弄一下。
苏州日报：也就是说，在走出大幕被观众看到的瞬间，观众就已经在欣赏了，演员就要给人一种美的享受。
盛小云：不错，苏州评弹作为曲艺，和戏曲有所不同。戏曲有导演、服装、化妆、乐队、作曲等，评弹则没有。我们在舞台上的举手投足，穿什么服装，梳什么发型，用什么饰品，都需要自己精心设计和准备。以前在苏州，评弹演出的宣传只有书场外张贴的一张告示。经过赴台交流演出，我学到了很多：演出前的新闻发布会、灯光舞美的设计理念、宣传照片的拍摄、策划、包装、字幕的配备等，后来我都运用到了我们的演出中，有了这些辅助让苏州评弹能够走得更远。
苏州日报：前不久，你时隔14年再次走进上海乡音书苑，和两位学生在两个月里完成《啼笑因缘》的演出，一票难求。长篇演出十分辛苦，你为什么一直坚持到现在？
盛小云：2014年开始，我就对长篇弹词《啼笑因缘》进行修改创作，《娜事Xin说》是其中一个分支和亮点。你要有新的东西给观众，如果总是停止不前，时间长了，观众就会对你失去兴趣。而长篇开场只靠实力，名气、光环都不再重要，即便一开始受到欢迎，如果没有长力，观众是不讲情面的，当然如果说得好，观众也是多情的。
上海乡音书苑一般是两小时两档演出，为了用足两个月时间，我们向上海评弹团高博文团长申请连演，这个压力是非常大的，尤其是我们三人一边排练一边演出，对我的体力也是很大的挑战，常常下了舞台感觉自己坐都坐不住。所以能挺下来我也十分感谢我的两位学生谢岚、陆佳麒，他们能够静下心来全力以赴演好长篇，而没有选择直播赚快钱，这难能可贵。
苏州日报：以前你都是做下手或放单档，在长篇中做上手是第一回，有什么不同感受，对两位学生有什么评价？
盛小云：对我的挑战在于我必须掌控全局，不仅要完成好自己上手的职责，还要把两位徒弟表演的部分安排好，一个字、一句腔、一个眼神、一个手面，都要排得丝丝入扣，细致讲究，书台上才能有较好的呈现。比如《家树访关》一回，我们花了很长时间磨合。谢岚在起关秀姑一角时，怎么展现江湖少女的高超技艺和飒爽英姿，陆佳麒应该如何表现出樊家树看见关秀姑身手时的内心惊讶，以及聆听关大叔诉说身世时应该怎么接口，这回书需要解决的问题有很多。谢岚此前已经放了一年多的单档，对《啼笑因缘》有了大致了解，而陆佳麒进入晚、上手迟，对于书情、角色、说法都比较陌生，我在人物的塑造、说法的变化、唱腔的设计等方面为他提供指导，帮他捋清书情，引导他去找到说每个角色的方法，谢岚也不厌其烦地一遍遍陪他排练，最终让这一段书在台上精彩呈现。
最可喜的是，两位年轻人一遍比一遍说得好，每场都有进步。谢岚抱起琵琶唱《旧货摊》，一气呵成如行云流水，我坐在一边终于松了一口气，想起了三十年前和我的老师蒋云仙先生首次进乡音书苑，现在我能体会到她的心情，当时她对我说，听我唱比她自己唱还要紧张，这就是师徒连心。
传统艺术生命力在于创新
苏州日报：你们师徒三人首次合作《啼笑因缘》这部书，就书的内容以及你两位学生的表现而言有什么亮点？
盛小云：比如《逼唱堂会》中“捉烟灯”一段，刘德柱因为沈凤喜退回礼物而派兵捉拿凤喜的叔叔沈三弦，沈三弦烟瘾太大，双手虽被反绑，但口中仍旧叼着香烟，洋车颠簸，烟灰掉落长衫下摆，卫兵故意为难泼水浇灭，弄得沈三弦狼狈不堪。这段书是我在太先生姚荫梅的本子里看见的，书情很有趣，但需要由合适的演员来说，我想让陆佳麒试一试，他也非常喜欢这回书，便一改往日斯文形象，将一段谑笑科诨说得令人忍俊不禁。
对于起小角色，谢岚也有自己的方法。《逼唱堂会》一回，她要起去沈家找凤喜唱堂会的两个卫兵角色，脚本中的这两个卫兵是麻脸形象，不够生动，排书时我想起先生蒋云仙说这段时将两个卫兵塑造成了分别向左、右歪嘴的形象，谢岚一试，大歪、小歪一对卫兵果然活灵活现。把这类角色交给谢岚，她可以超常发挥。
苏州日报：这些改编反响怎样，你觉得两位学生对这部经典的传承和创新把握如何？
盛小云：每次看他们排书我都会笑，从现场观众反应来看，效果也都很不错。为了增加趣味性，陆佳麒和谢岚还为《逼唱堂会》这回书设计了不少噱头，例如在堂会开始前，本来只出鼓手敲“穷、穷、穷得来嗒嗒滴”的鼓点，他们感觉太过平淡，想了很多办法，最后用民国时期的三军军歌作为前奏，以一段“歪喇叭”引出鼓点，效果好很多。还有副官跟前来唱堂会的姑娘们对花名一段，他们加进一位唱《旧货摊》的姑娘叫谢岚，这位姑娘申请先唱，因为还要赶去乡音书苑说书；还有刘德柱说“你们三天之内交不出沈凤喜，别说师长升军长，评弹团团长都别想”等等，这些二度创作为原脚本增色不少。
值得一提的是，《逼唱堂会》这回书中还有一档张调唱篇，陆佳麒之前从没唱过张调，这次下了功夫努力学习，迎难而上，攻克自身薄弱环节；谢岚也通过为张调唱篇伴奏进一步锻炼了琵琶技艺。现在青年人会唱的很多，会说的太少。这一回陆佳麒和谢岚是真正在说书而不是在背书，每个包袱都有效果，每个角色都起得非常鲜活，出乎意料地好。更让我感到欣慰的是，他们渐渐走出了学习模仿的阶段，已经能够独立地进行一些二度创作，尤其是能自己动脑筋想噱头，这是很不容易的。
苏州日报：除了《娜事Xin说》外，你还写了一部中篇《永远的怀念》，为什么会想要创作这样一部作品？
盛小云：就创作而言，这部中篇是我的处女作，写了三个月。“两弹一星”元勋郭永怀的事迹感动了我，让我有一种创作的冲动，我下决心用苏州评弹的方式，把这个感人的故事介绍给更多人。这部作品的最后当郭永怀牺牲时，他的爱人李佩在窗口整整站立五个小时，没有一句话，没有一滴泪，那一刻我觉得自己读懂了她，那是大悲无泪，她是在望着天空与自己的丈夫对话。我每次排练演到李佩等待丈夫回来，听到噩耗时眼泪都会止不住地往下掉。我也想过放弃，如果一直泣不成声的话可能就演不了了，只能拜托其他演员来演，后来在一次次的克服下终于演下来了，心里很难受又要控制住，说得让观众掉眼泪，自己的眼泪只能在眼眶里转而不能掉下来，这也很考验功力。
苏州日报：你在自编自演的过程中，还曾把曹禺先生的名著《雷雨》搬上书台，并得到众多专业人士的肯定，在这过程中有什么难忘经历？
盛小云：这是我们苏州市评弹团的一部精品力作，获得了不少重要奖项，其中甘苦我也自知。我们花费了大量的精力，在整个江浙沪地区聘请创作团队，以朱栋霖老师为文学顾问，徐檬丹老师指导，吴新伯、徐惠新、胡蕾蕾、傅菊蓉等共同改编。在创作过程中，我们几经挫折，八易其稿，很多同行朋友一开始都不看好这部作品，因为《雷雨》是悲剧而大家希望得到快乐和愉悦，他们善意地提醒我不要吃力不讨好。当时苏州市评弹团的创作经费很宝贵，我不想去动用，也担心一旦失败心里有愧，于是请朋友赞助。在创作的过程中遇到坎坷时，我也一度后悔碰这个经典题材，但是开弓没有回头箭，我们又创作了《雷雨》中三年前繁漪和周萍坠入不伦之恋的故事，那是原著和话剧里都没有的，但这一细节的增加又是合情合理的，所以我们的创作和原著的关系是它繁我简，它简我繁。我认为在这方面我们要跟随时代的步伐，值得高兴的是，通过我们的创演，让许多青年观众喜欢上了评弹。
我们这部《雷雨》走进了近百所高校去宣传、演出，两个小时时长，每次都在欢呼声中结束，这令我很欣喜。我们稍稍作了一些努力，就受到青年观众如此青睐，这说明传统艺术不是没有未来的。
人物介绍
盛小云，1969年生于苏州，苏州评弹演员，一级演员，第十一、十二、十三届全国政协委员，民进中央委员，中国文联主席团委员，中国曲艺家协会副主席，江苏省文联副主席，江苏省曲艺家协会主席，苏州市评弹团名誉团长，苏州评弹学校副校长，享受国务院政府特殊津贴。曾获中国曲艺牡丹奖表演奖、文华新节目奖、江苏省文华表演奖、苏州市杰出人才奖、江苏省紫金文化奖章以及新中国曲艺60年优秀中青年曲艺家、全国德艺双馨中青年文艺工作者等奖项和称号。入选江苏省“333工程”第二梯队、全国宣传文化系统“四个一批”人才。
