本报记者 陈梦娇
本报见习记者 张东慧
以线为墨、以针代笔，汴京繁荣跃然布上，再现古时人间烟火气……这两天，张家港市南丰镇永联村村民孙国芳心情格外激动，一幅饱含她心血的“鸿篇巨制”终于和大家见面了。她用6年时间，飞针走线300万次，绣出了长22米的十字绣版《清明上河图》，让众多无缘见到原画的市民一饱眼福。
原画人物建筑数量庞大，一针一线生动展现
在永联村金手指广场，22米长的十字绣版《清明上河图》徐徐展开，吸引了众多村民围观。如果把长卷竖起来，足足有近7层楼的高度。而它的作者正是今年69岁的永联“织女”孙国芳。
“我绣的这幅《清明上河图》和故宫博物院珍藏的《清明上河图》是同一个版本，画面内容丰富而精致，所以对绣工的要求较高。”孙国芳说。
《清明上河图》是北宋著名画家张择端的作品，是北宋时期都城繁荣的生动见证和经济社会生活的真实写照，在中国乃至世界绘画史上都堪称绝世珍品。而孙国芳的作品里，原画中数量庞大的各色人物建筑、市井烟火都在一针一线中被栩栩如生地展现出来。
纵观全画，从远郊到闹市，从山水到楼船，从人物到骡马，场面繁复、情节连绵，北宋年间盛世百态生动再现。走近细瞧，一个“身高”不足2厘米的小人，孙国芳都为他绣出了衣裤和鞋子，针法规整流畅，还通过其他颜色的线勾边，突出人的肢体和动作，可谓精巧无比。
“太壮观了，第一次见到这么长的十字绣，太佩服孙阿姨了！”“人物和动物惟妙惟肖，令人大开眼界！”广场上，前来观赏的村民啧啧称奇，纷纷拿出手机拍照记录。
飞针走线300万次，秘诀就是耐心
孙国芳性格直爽，自幼心灵手巧。长大后进过厂，开过门市部，干啥事都有股韧劲。退休后她迷恋上了十字绣，用她的话说，“这是开辟第二人生，让晚年生活丰富多彩。”
“我被这精致的手工艺和图案所吸引，每当拿起绣针，丝毫感觉不到疲劳，身心非常放松。”孙国芳告诉记者，沉浸在十字绣的世界里，自己好像“上头”了一样。
一开始，孙国芳绣了6米长的《清明上河图》，以及其他一些小型的十字绣作品，渐渐地，她不再满足这样的小绣品了，她有了更大的目标，想要有一件自己拿得出手的作品。
作为中国十大传世名画，《清明上河图》画中人物、牲畜、房屋等数量庞大，颜色各异，繁杂的刺绣过程让很多十字绣爱好者望而却步，但孙国芳想挑战下自己。
“这幅作品底版的价格高达上万元，光是图册就有8本，绣线颜色有35种，布和线加起来有二三十斤重。”孙国芳迎难而上，她从打格画线做起，将8本图册反复研究透彻，将每处细节处理得几近完美。
将画卷翻到背面，精致的图案隐约可见，几乎看不到一丝线头。“用力要均匀，针法方向要保持一致，这样才能做到正面平整，背面没有杂线。”孙国芳说，绣一针、藏一线，要绣好十字绣，首先需要的就是耐心。
“你看组成十字绣的小格，每个小格四角都有眼，绣针要在每个眼里来回穿插4次，特别考验耐心。”耐心是孙国芳反复提及的词语，她把工作间安在卧室里，每天起码要绣上8个小时，“一般吃好晚饭，我就坐下来绣，只要没什么事，我可以一直绣到凌晨两三点，一点都感觉不到累。”
2000多个日夜坚守，传承匠心文化
“当初也没别的想法，就是想做成这件事。”看着自己的作品，孙国芳眼里满是慈爱，就像注视着自己的孩子一样，“刚开始绣的时候，自己也没底，不知道什么时候能绣完。那时候埋头绣了一个星期，硕大的画布上也只留下一个小点。”
但孙国芳从没想过放弃，开弓没有回头箭，她每天只是不停地绣，让最初那个十字点不断地延伸、扩展，慢慢地变成线，再逐渐连成片，最终用手中的绣针刺破了2000多个黎明，如愿完成了这一宏大的画卷。
“我们非常支持她，有时候也让她多注意身体，带她去村里的公园逛逛，缓解视觉疲劳。”孙国芳的儿子李华说，母亲就像一位专心致志的匠人，成了全家人的榜样，深深影响着家中每一个成员。
潜心钻研，精心绣制，孙国芳的耐心与毅力让周围人感到敬佩，《清明上河图》的绣制过程受到很多居民朋友的关注，大家的鼓励让她对完成作品充满信心。其间孙国芳还穿插着完成了十几幅十字绣作品，摆放在家中醒目位置的《荣华富贵》就是其中一幅得意之作。
“接下来，我还将绣《南乡旧梦》，传承给我的孙辈。”孙国芳说。
孙国芳绣制的这幅《清明上河图》，不仅是对历史文化的传承，也是乡土文化的融合创新，更是永联村带领村民，过上高品质生活的最好体现。
近年来，永联村不断加大文化设施投入，常态化开展艺术展览和交流活动，越来越多永联人投入文化艺术的创作与欣赏中，他们或拿起画笔描绘美好愿景，或参与文艺演出展现自我风采，或走进文体场馆享受文化盛宴，共同营造出充满生机与活力的乡村文化氛围。
